ابراهیم قنبری مهر | پدر سازسازی ایران

بیوگرافی ابراهیم قنبری مهر

ابراهیم قنبری مهر، استادی در ساختن سازهای موسیقی بود که به او پدر سازسازی ایران می‌گفتند. نوازندگان مشهور ویولن در جهان، همچون یهودی منوهین و داوید اویستراخ، از سازهای او استفاده می‌کردند و به هنرش علاقه داشتند. در این نوشته از وبلاگ ندابلاگ، همراه ما باشید تا با زندگی و کارهای این هنرمند ایرانی بیشتر آشنا شوید.

مقاله نکات ضروری درهنگام خرید ساز منبع بسیار خوبی برای یادگیری بیشتر است.

تولد و کودکی

ابراهیم قنبری مهر در سال ۱۳۰۷ در تهران به دنیا آمد. دوران کودکی او با دشواری‌های زیادی همراه بود و وقتی تنها ۶ سال داشت، پدرش را از دست داد. به همین دلیل، پس از این که تا کلاس پنجم دبستان درس خواند، برای تأمین زندگی مجبور به کار شد. او در شغل‌های گوناگونی مانند نجاری، آهنگری و ریخته‌گری تجربه کسب کرد، اما هیچ یک از این کارها دل‌خواهش نبود. عشق واقعی او، موسیقی بود.

روزی از رادیو، نوای ویولن استاد ابوالحسن صبا را شنید و این صدا چنان او را مجذوب خود کرد که پس از چند سال، نزد ایشان رفت تا نواختن ویولن را بیاموزد.

توصیه می‌کنیم این مطلب کامل‌ترین رژیم غذایی خوانندگان (غذا+نوشیدنی+ویتامین) را حتماً بخوانید.

شروع حرفه ساز سازی ابراهیم قنبری مهر

ابراهیم قنبری مهر ابتدا نزد استاد ابوالحسن صبا، نت نویسی، گام‌های موسیقی ایرانی و غربی و همچنین نوازندگی را فراگرفت. پس از آن، استاد صبا به او پیشنهاد کرد تا ساخت ویولن را یاد بگیرد. به همین دلیل، قنبری مهر با معرفی استادش نزد سورن آراکلیان رفت. آراکلیان یک حقوق‌دان، موسیقی‌دان و ویولن‌ساز ارمنی بود و ابراهیم ساخت ویولن را نزد او آموخت. سرانجام او در سال ۱۳۴۴ کارگاه سازسازی وزارت فرهنگ و هنر را راه‌اندازی کرد.

مقاله روزانه چقدر تمرین آواز کنیم؟ (مبتدی تا پیشرفته) حاوی اطلاعات جامعی است.

برای درک عمیق‌تر این موضوع، مطلب مرتضی قائمی مدرس ویولنسل را بخوانید.

در سال ۱۳۳۹، با پیشنهاد سِرژ خوتسیف، استاد ویولن در هنرستان عالی موسیقی، اداره هنرهای زیبا او را برای کارآموزی به کارگاه اتی‌ین واتلو در پاریس فرستاد. در آنجا، به دلیل مهارت بسیار بالا در سازسازی، مستقیماً وارد دوره عالی شد و به جای دو سال، این دوره را تنها در شش ماه به پایان رساند. پس از بازگشت به ایران، او با تجربه‌های فراوانی که کسب کرده بود، نه تنها به ساخت ویولن ادامه داد، بلکه به ساختن سازهای ایرانی و رفع مشکلات و نواقص آن‌ها نیز پرداخت.

برخی از فعالیت‌های حرفه‌ای

ابراهیم قنبری مهر از دهه چهل شمسی، با کمک وزارت فرهنگ و هنر و یک تیم پژوهشی، کوشید تا سازهای قدیمی ایران را دوباره زنده کند. از جمله این سازها، کرمیل و کرنای بودند که او با الهام از نمونه‌های موجود در موزه تخت جمشید و نقاره‌خانه مشهد، آن‌ها را بازسازی کرد.

در صورت علاقه‌مندی، مطلب آشنایی با زندگی نامه حسین نورشرق را از دست ندهید.

این موضوع را بهتر بشناسید با مطالعه ۲۵ حقیقت جالب در مورد دیوید بویی.

در این مقاله بیوگرافی مرتضی محجوبی؛ از بنیان‌گذاران موسیقی ملی ایران اطلاعات مفیدی آمده است.

اطلاعات جامع‌تری در مورد این موضوع را در با صفر تا صد موسیقی اپرا آشنا شویم پیدا کنید.

او با بررسی نقاشی‌های روی ظروف دوره ساسانی، اندازه‌های دقیق بین نوازنده و ساز را محاسبه کرد و براساس آن، بربط‌هایی شبیه به بربط‌های آن زمان ساخت. بربط‌های ساخته‌ی او در دو نوعِ صفحه چوبی و صفحه پوستی تولید شدند.

قنبری مهر با انگیزه بهبود سازهای ایرانی، تغییراتی در آن‌ها ایجاد کرد؛ مانند مرتب کردن فاصله‌ی گوشی‌ها، ثابت کردن خرک سه‌تار، محکم کردن پرده‌های تار و سه‌تار با فلز، تغییر شکل سرپنجه‌ی تار و سه‌تار به سبک گیتار، ایجاد فرورفتگی در لبه‌های دهانه کاسه تار، طراحی سنتور کروماتیک و نیز انجام تغییراتی در سازهای قانون و کمانچه.

×

نظر شما در مورد این مقاله چیست؟

اگه حال کردی این پست رو با دوستات به اشتراک بذار:

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *