انیمیشنها معمولاً برای کودکان ساخته میشوند، اما دنیای آنها بسیار گسترده است و بسیاری از بزرگسالان نیز به تماشای این گونه فیلمها علاقهمندند. موسیقی نقش بسیار مهمی در انیمیشن دارد. به همین دلیل، در این قسمت از وبلاگ ندابلاگ میخواهیم به این پرسش پاسخ دهیم که کدام انیمیشنها دارای بهترین موسیقی متن بودهاند؟ با ما همراه باشید.
کدام انیمیشن ها بهترین موسیقی متن را داشته اند؟
موسیقی فیلم که بخش مهمی از دنیای انیمیشن و سینماست نیز از این دگرگونیها جدا نیست. فضاسازی و شخصیتهای انیمیشنی و همچنین درونمایه و پیام اثر، آهنگساز را به تکاپو میاندازد و باعث میشود او با دیدگاهی تازهتر نسبت به آنچه در فیلمهای زنده تجربه کرده، وارد عرصه انیمیشن شود.
کدام فیلمهای انیمیشنی از نظر موسیقی پسزمینه در اوج قرار دارند؟
برخی از این آثار، آهنگهایی به یاد ماندنی خلق کردهاند که حتی پس از پایان فیلم، در ذهن بیننده میماند. این موسیقیها گاهی چنان قدرتمندند که احساسات صحنهها را عمیقتر میکنند و بخشی از هویت داستان میشوند. از شاهکارهای کلاسیک گرفته تا آثار مدرن، استودیوهای مختلف انیمیشنسازی همواره توجه ویژهای به بخش صدا و موسیقی داشتهاند.
برخی از این انیمیشنها نه تنها برای داستان و تصاویر، بلکه برای قطعات موسیقی منحصر به فردشان نیز بسیار مورد تحسین قرار گرفتهاند و مخاطبان، سالها بعد نیز ملودیهای آنها را زمزمه میکنند.
شاهدخت و قورباغه
این انیمیشن اخیراً به دلیل نصب نماد آن در پارک والت دیزنی دوباره مورد توجه قرار گرفته، اما موسیقی آن نیز واقعاً زیبا و رویایی است. تیانا به یک قورباغه تبدیل میشود، ولی حتی این اتفاق عجیب هم نمیتواند او را از تلاش برای رسیدن به آرزویش که تأسیس یک رستوران است بازدارد. در واقع، پیام اصلی داستان همین پایداری و دنبال کردن رویاهاست.
داستان اسباب بازی
مجموعه فیلمهای “داستان اسباببازی” در اصل درباره ارزش دوستی است. رقابتی که در ابتدا بین “باز” و “وودی” وجود داشت، به مرور تبدیل به یک رابطه صمیمی و پایدار شد. این موضوع در مورد پیوند عمیق بین “اندی” و اسباببازیهایش نیز کاملاً صادق است. آهنگ و موسیقی که در پایان فیلم شنیده میشود، به زیبایی این تحول و دوستی عمیق را به تصویر میکشد.
آلیس در سرزمین عجایب
در کارتون اصلی آلیس در سرزمین عجایب، این قطعه موسیقی با نام «رژه کارتهای بازی» شناخته میشود. موسیقی آن حال و هوایی کودکانه و شاد دارد و خاطرات روزهای مدرسه و زمزمههای دستهجمعی سر کلاس را زنده میکند. این بخش از انیمیشن همچنین با یکی از خیالانگیزترین و دیدنیترین صحنههای تصویری آن پیوند خورده است.
مولان
یک ترانه ویژه درباره لحظهای که مولانا تصویر خود را در قیافهای مردانه میبیند و حس میکند که خودِ راستینش را یافته است. مولانا میخواهد نشان دهد که زنان میتوانند هر کاری را که بخواهند انجام دهند. این ترانه بیانگر احساس گمشدگی عمیق اوست و اینکه این انتخاب، راهی میشود تا خویشتن واقعی خود را بیابد و جنگجویی که در درونش نهفته است را به نمایش بگذارد.
هرکول
این همان آهنگ زیبایی است که «مگ» در انیمیشن هرکول میخواند، زمانی که سعی میکند احساسات واقعی خود را نسبت به هرکول پنهان کند. او در این ترانه، دلدردها و رازهایش را با ما به اشتراک میگذارد. این قطعه موسیقی پس از پخش فیلم هرکول، بسیار مورد علاقه مخاطبان قرار گرفت. در سال ۱۹۹۷، خوانندهای به نام سوزان ایگان، این احساسات را پذیرفت و با صدای رسای خود، این ترانه ماندگار را اجرا کرد.
پری دریایی
انیمیشنهای قدیمی دیزنی همیشه با ترانهها و ملودیهای زیبا همراه بودهاند، اما هیچیک از آنها نتوانستهاند به اندازه موسیقی این اثر جذاب و به یاد ماندنی باشند.
دیو و دلبر
شاهزادهی خشمگین و نفرینشده که خود را در اتاقش حبس کرده، صدای خدمتکاران قلعه را میشنود که برای بل آواز میخوانند. این ترانه در حقیقت روایتگر داستان غمانگیز گذشته و حال ساکنان قصر است. هنگامی که این ترانه با یکی از زیباترین صحنهپردازیهای انیمیشن دیزنی همراه میشود، یکی از ماندگارترین صحنههای تاریخ انیمیشنهای دیزنی خلق میگردد.
کوکو
این انیمیشن از پیکسار دربارهٔ یادها و خاطرات است. خاطراتی که از نسلهای پیشین یک خانواده به جا مانده و سرنوشت میگل را شکل دادهاند. به همین خاطر، موسیقی در این فیلم جایگاه بسیار مهمی دارد و احساسات و لحظههای به یاد ماندنی را به تصویر میکشد. موسیقی در این داستان، احساسات گوناگون و درونمایههای مختلف را به زیبایی بیان میکند.
صد و یک سگ خالدار
کروئلا یکی از قدرتمندترین شخصیتهای شرور در دنیای دیزنی به حساب میآید. او زنی است که همیشه با پالتوهای ساخته شده از پوست سگ ظاهر میشود و اینبار تصمیم دارد برای تهیه یک پالتوی خالخالی جدید، جان چندین توله سگ بیگناه را بگیرد. این ترانه در اصل به توصیف شخصیت کروئلا و ماهیت بد و شرارتآمیز او میپردازد.
منجمد ۱
این ترانه سالهاست که به نمادی برای هواداران جوان دنیای دیزنی تبدیل شده است، چرا که لحظهای سرنوشتساز از زندگی السا را به تصویر میکشد؛ زمانی که او تصمیم میگیرد خودِ واقعیاش باشد. این آهنگ، حس تعلق به خویشتن و درک توانمندیهای درونی را بیان میکند و همین مفهوم، قلب تپنده داستان را میسازد.
منجمد ۲
در این قسمت، داستان از جایی ادامه پیدا میکند که فیلم پیشین تمام شده بود. السا درمییابد که هنوز نتوانسته است جایگاه واقعی خود را در دنیا بیابد. جستوجوی او برای یافتن پاسخ، ماجراهای تازهای را به وجود میآورد. این قطعه موسیقی، بیانگر همان سفر و ماجراجوییهای اوست. از آنجا که فیلم بخشهای پیچیده و رمزآلودی دارد، این آهنگ تمام آن احساسات و رویدادها را به تصویر میکشد.
علاءالدین
سرنوشت علاءالدین از زمانی که پرنسس یاسمن را دید، دگرگون شد و او را از زندگی در کوچه و خیابان به کاخ پادشاهی رساند. در بخشی از داستان، میتوان احساس کرد که نگاه آن دو به یکدیگر عمیقتر شده است. این آهنگ، وقتی شنیده میشود که آن دو بر فرش پرنده نشستهاند و در آسمان پرواز میکنند. در این لحظه، علاءالدین برای نخستین بار به دختری که قرار است همسرش شود، اطمینان میکند و به رویاهای بزرگی که در دل دارد، فکر میکند.
پوکاهانتس
در انیمیشن پوکاهانتس، ما عشق شدید جان اسمیت به دختری را میبینیم که با یک راکون از کوهها پایین میآید و در رودخانههای ویرجینیا شنا میکند. دیزنی داستان عاشقانه پوکاهانتس را که در واقعیت یک تراژدی بسیار غمگین از آغاز تا پایان بوده، به یک ماجرای عاشقانه دلنشین تبدیل کرده است. شعری که پوکاهانتس پس از دیدار با جان اسمیت میخواند، بسیار زیباست و درون آن از مفاهیم ارزشمندی مانند صلح، طبیعت و هماهنگی سخن میگوید.