آشنایی با اصطلاحات پایه ای و اصلی موسیقی

آشنایی با اصطلاحات پایه ای و اصلی موسیقی

موسیقی مانند یک زبان تازه است. برای یادگیری آن، باید ابتدا الفبا و دستور زبانش را بشناسید. الفبای موسیقی، همان نُت‌ها هستند، اما اصطلاحات و مفاهیم آن، قواعد این زبان جهانی را می‌سازند. در دنیای گسترده موسیقی، واژه‌ها و تعاریف فراوانی وجود دارد. برخی از این واژه‌ها برای همه موسیقی کاربرد دارند و برخی دیگر فقط برای سازهای خاصی به کار می‌روند. اما مهم‌ترین بخش، آشنایی با اصطلاحات اصلی و مفاهیم بنیادی موسیقی است که هر علاقه‌مندی باید آن‌ها را بداند. در ادامه این نوشته از وبلاگ ندابلاگ، به این مفاهیم پایه می‌پردازیم. پس تا پایان این مطلب با ما همراه بمانید.

آشنایی با اصطلاحات اصلی موسیقی

همان گونه که پیش‌تر اشاره شد، برای درک زبان موسیقی باید با مفاهیم آن آشنا شد. در ادامه، مهم‌ترین اصول اولیه‌ای را که لازم است بدانید، مرور می‌کنیم:

توصیه می‌شود به مطالعه مقاله ساز بانجو چیست؟ ادامه دهید.

خط حامل

اصطلاحات اصلی موسیقی

پنج خط حامل، مجموعه‌ای از پنج خط موازی است که با فاصله‌های یکسان کنار هم قرار گرفته‌اند. نت‌های موسیقی بر روی این خط‌ها یا در فاصله‌های بین آن‌ها نوشته می‌شوند. شمارش این خطوط همیشه از پایین به بالا انجام می‌گیرد.

برای گسترش دانش خود، مقاله سبک موسیقی رگتایم | ویژگی‌ها+تاریخچه+موسیقی‌دانان را مطالعه کنید.

نت

اصطلاحات اصلی موسیقی

برای گسترش دانش خود، مقاله آشنایی با ساز عود را مطالعه کنید.

اگر به این موضوع علاقه دارید، تاثیر موسیقی بر حیوانات مختلف چیست؟ را از دست ندهید.

در اینجا می‌توانید اطلاعات کامل‌تری درباره نکات مهم در مورد نواختن سنتور بیابید.

توصیه می‌شود به مطالعه مقاله مراحل تعویض نمد مضراب سنتور ادامه دهید.

برای نوشتن و خواندن یک آهنگ، نیاز به نشانه‌های مشخصی داریم. در دنیای موسیقی، به این نشانه‌های اصلی «نُت» گفته می‌شود. نام هر نت موسیقی در دو روش مختلف بیان می‌شود.

اگر به این موضوع علاقه دارید، آشنایی با سبک موسیقی آر اند بی را از دست ندهید.

روش هجایی
روش الفبایی

این موضوع را بهتر بشناسید با مطالعه ساز کرنا | سازی که در گور داریوش سوم پیدا شد!.

 هجایی

در روش هجایی، نام‌های نت‌های موسیقی به ترتیب زیر است:
اگر از سمت چپ شروع به خواندن کنید، این‌گونه خواهد بود:
Do Re Mi Fa Sol La Si

توصیه می‌کنیم حتماً مقاله تکنیک تریل در موسیقی چیست؟ را مطالعه کنید.

معمولاً در ایران از همین روش هجایی برای نام‌بردن نت‌ها استفاده می‌شود. این نام‌ها به فارسی به این شکل بیان می‌شوند: دو، ر، می، فا، سل، لا، سی.

الفبایی

در این روش نامگذاری، نُت‌های موسیقی به ترتیب زیر نام‌گذاری می‌شوند:

از چپ به راست:
C D E F G A B

کلید موسیقی

علامتی که در سمت چپ خطوط حامل قرار می‌گیرد و نام و جایگاه نتها را مشخص می‌کند، «کلید» نامیده می‌شود. کلید‌های اصلی مورد استفاده در موسیقی عبارتند از:

برای یادگیری پیشرفته، به بیوگرافی یوسف فروتن؛ نوازنده برجسته تار و سه‌تار مراجعه کنید.

سل
دو
فا

گام‌

هر گام موسیقی از چند نت ساخته می‌شود. چیزی که گام‌های مختلف را از هم جدا می‌کند، فاصله‌هایی است که بین این نت‌ها وجود دارد. این فاصله‌ها در هر نوع گام متفاوت است. معمولاً اولین گامی که هنرجویان موسیقی یاد می‌گیرند، گام ماژور نام دارد.

آکورد

آکورد در زبان ساده یعنی وقتی دو یا چند صدا را با هم می‌نوازیم. اما در دانش موسیقی، معمولاً وقتی از آکورد حرف می‌زنیم، منظورمان نواختن همزمان سه نت متفاوت است که به آن آکورد سه‌صدایی می‌گویند. در موسیقی غربی، این نت‌ها معمولاً به شکل یکی در میان انتخاب می‌شوند؛ یعنی برخی نت‌ها نواخته می‌شوند و برخی دیگر حذف می‌گردند.

توصیه می‌کنیم حتماً مقاله صفر تا صد جنس سیم های گیتار! را مطالعه کنید.

چرا باید تئوری موسیقی را یاد بگیریم؟

مفاهیمی که در بالا گفتیم، مهم‌ترین و اصلی‌ترین پایه‌های موسیقی هستند. اما دنیای موسیقی بسیار گسترده‌تر و عمیق‌تر از این حرف‌هاست. یادگیری دانش موسیقی بسیار اهمیت دارد. اما چرا اینقدر مهم است؟

تسریع روند یادگیری:

فرآیند یادگیری را سریع‌تر می‌کند. به عنوان مثال، می‌توانید یادگیری گام‌های موسیقی را در تن‌های مختلف در نظر بگیرید. هنرجوها وقتی یک گام مشخص را در قطعه موسیقی می‌بینند، به سرعت آن را تشخیص می‌دهند. چون قبلاً آن گام را تمرین کرده‌اند و حالا می‌توانند بدون وقفه و به راحتی آن را بنوازند. این کار باعث صرفه‌جویی در زمان می‌شود.

یادگیری فاصله ها:

هنرجوی موسیقی که آشنایی مناسبی با فواصل صوتی داشته باشد، می‌تواند حتی بدون تمرین و آمادگی از پیش، یک قطعه موسیقی را بنوازد.

دانش بیشتر، ارزش بالاتر:

آشنایی با اصول اولیه دانش موسیقی، برای انجام کارهای اجرایی با درآمد خوب، یک نیاز مهم است.

اجرای بی نقض:

آشنایی با دانش موسیقی، باعث می‌شود به توانایی‌های خود اطمینان بیشتری پیدا کنید و در نتیجه، قطعات را به شکلی روان و بدون اشکال اجرا کنید.

خلاقیت:

فضای مناسبی برای نواختن بداهه و بیان احساسات موسیقایی فراهم می‌شود.

شرکت در گروه نوازی:

نواختن در یک گروه موسیقی نیازمند آشنایی با نوازندگی است.
در پایان، فهمیدن و دانستن روش اجرای درست موسیقی، پایه و بنیان مشترک همه سازهاست.

بهترین کلاس آموزش تئوری موسیقی:

برای یادگیری تئوری موسیقی، تنها تجربه‌ی نوازندگی کافی نیست و بهتر است از راهنمایی استادان ماهر بهره ببرید. در ندابلاگ، مدرسان علاوه بر تسلط در آموزش، از دانش تخصصی لازم نیز برخوردارند. بنابراین هنرجویان می‌توانند اصول تئوری موسیقی را با کمک برترین استادان این زمینه بیاموزند.

×

نظر شما در مورد این مقاله چیست؟

اگه حال کردی این پست رو با دوستات به اشتراک بذار:

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *